1 fotografía artística contemporáneafotografía conceptual función metalingüística código canal contexto fotografía ¿expresionista? función metalingüística fotografía publicitaria función enfática fotografía artística formalista función poética emisor mensaje receptor fotografía de prueba función fática fotografía documental función referencial

2 dos+1 grandes tendencias convivendesde fin de siglo XIX fusionándose en el presente fotografía de autor usos artísticos de la fotografía y con características de ambas: fotografía conceptual

3 fotografía de autor origen aproximado: movimientos de fotografía pura o directa de los años 30 f/64 (USA)‏ Ansel Adams, Edward Weston, Imogen Cunningham, etc. Nueva Objetividad (Alemania)‏ Albert Renger Patzsch, August Sander, Karl Blossfeldt

4 f64 excelencia técnica objetividad fotográfica fotografía sin manipulación ni intervención desacuerdo con el pictorialismo y con las vanguardias históricas por su uso de la fotografía búsqueda de una belleza “fotográfica” revelación de lo bello (canónico, aurático) a través de manejo preciso del dispositivo fotográfico

5 usos artísticos de la fotografía:origen: vanguardias históricas no les interesa la foto en sí misma, sino por algo más: - potencial crítico a la institución arte - lenguaje de los medios de masas - lenguaje objetivo y universalmente comprensible - registro de obras (documentación)‏ más adelante - tensión ficción-realidad-verosimilitud - documento – puesta en escena

6 usos artísticos de la fotografía:autores con escasa o nula formación fotográfica usos de aficionado errores felices (desinteresados por el canon de lo “fotográficamente” correcto)‏ encargos posproducción

7 usos artísticos de la fotografía:después de 1945 la fotografía se introduce en las prácticas artísticas como una herramienta más a disposición del artista visual pop art artes del cuerpo: performance/happening arte conceptual hiperrealismo registro land art o arte de la tierra

8 usos artísticos de la fotografía:artes del cuerpo: performance/happening la performance cuestiona el status objetual de la obra de arte propone la acción (la experiencia compartida) como obra comparte el lenguaje teatral pero no se interesa en el drama o la ficción la foto interviene originalmente como registro 60s luego algunos artistas se interesan por la performance para la cámara > fotoperformance

9 usos artísticos de la fotografía:land art o arte de la tierra Art as a formal and holistic description of the real space and experience of landscape and its most elemental materials.

10 usos artísticos de la fotografía:land art o arte de la tierra Photograph of Robert Smithson's Glue Pour, 1970. by Christos Dikeakos.

11 usos artísticos de la fotografía:arte conceptual Joseph Kosuth Una y tres sillas 1965

12 usos artísticos de la fotografía:arte conceptual autor disminuido a la mínima expresión representación neutra, objetiva, repetible mediante instrucciones no hay gesto artístico la obra es la idea, su suporte el lenguaje un hecho lingüístico apoyado, en algunos casos en imágenes u objetos en los modos menos radicales (empírico-mediales) la obra no completa su sentido sin el concepto del cual depende. formalmente es pobre y díficil de distinguir de otros objetos de similares características, de otros contextos extra artísticos surge como otra vía que cuestiona, desde la racionalidad, el objeto artístico y su inserción mercantil

13 Sophie Calle los durmientes 19791979: Les Dourmeurs (Los durmientes). "Lo que me gustaba era tener en mi cama gente que no conocía, de la calle, que no sabía lo que hacían, pero que a mi me daban su parte más íntima, (...) ver como dormían ocho horas por la noche, como se movían, si hablaban, sonreían. Esta gente no sabía quién era ni qué hacía..." "Pedí a algunas personas que me proporcionaran algunas horas de sueño. Venir a dormir a mi lecho. Dejarse fotografiar. Responder a algunas preguntas. Mi habitación tenía que constituir un espacio constantemente ocupado durante ocho días, sucediéndose los durmientes a intervalos regulares. La ocupación de la cama comenzó el uno de abril de 1979 a las 17 horas y finalizó el lunes 9 de Abril de 1979 a las 10 horas, 28 durmientes se sucedieron. Algunos se cruzaron(...) un juego de cama limpio estaba a su disposición (...) no trataba de saber, de encuestar, sino de establecer un contacto neutro y distante. Yo tomaba fotos todas las horas. Observaba a mis invitados durmiendo."

14 Sophie Calle los ciegos 19861986: Les Aveugles (Los ciegos) "Hice este trabajo en Francia y Australia. No sé por qué pregunté sobre la belleza. Simplemente, me encontré con un grupo de ciegos en la calle y uno le decía a sus amigos: 'Ayer vi una película preciosa'. Tardé dos años en terminar esta obra. Tenía miedo del elemento de crueldad implícito en preguntarle a una persona ciega qué es la belleza. Además en esta obra volvemos a encontrar la idea de mirar sin ser mirados. No se trata aquí de una investigación sobre la idea de belleza. No me interesa demostrar que los ciegos pueden ver."

15 Sophie Calle Sophie Calle la sombra falso matrimonio 19811981: La Filature (La sombra) "El Centro Pompidou me invitó a una muestra colectiva llamada Autorretratos, y pensé que el único modo de hacer mis autorretratos, después de seguir a tanta gente, era invirtiendo los papeles(...). A petición mía, durante el mes de abril de 1981, mi madre se acerca a la agencia Duluc.Detectives privados. Pide que me sigan y reclama una relación escrita de mi empleo del tiempo y una serie de pruebas fotográficas de mi existencia." Sophie Calle la sombra 1981 Sophie Calle falso matrimonio FALSO MATRIMONIO Nuestra unión improvisada, al borde de la carretera que atraviesa Las Vegas, no me había permitido realizar el sueño inconfesado que comparto con tantas mujeres: llevar un día un traje de novia. En consecuencia, decidí invitar a familia y amigos, el sábado 20 de junio de 1992, para una fotografía de boda en los peldaños de una iglesia de barrio en Malakoff. A retrato siguió una falsa ceremonia civil, oficiada por un verdadero alcalde, y de un banquete. El arroz, las peladillas, el velo blanco..., no faltaba ninguno de los ingredientes. Coronaba con un falso matrimonio la historia más verdadera de mi vida.

16 despreocupación por la autoría de la fotoencargos, que para el fotógrafo y fuera de la obra no son distintas de otras fotografías de su tipo: de detectives, de bodas, de catálogo de sillas ... la fotografía se usa como prueba o como simple registro de algo real. paradójicamente, en la obra de Calle la ficción y su relato es central, pero la fotografía opera como prueba que le da intensidad a ese relato que sabemos artificialmente construido o provocado