1 III- MÚSICA VOCAL: LA ÓPERA
2 A)EL FIN DE LA ÓPERA BARROCA. (1700- 1750) ÓPERA BARROCA ¿Recuerdas la ópera Orfeo de Monteverdi? 1- ¿Quiénes eran los protagonistas? 2- ¿De qué trataba el argumento? Dirigido al público noble Basadas en argumentos mitológicos, cuyos protagonistas son dioses, héroes, etc Con protagonismo absoluto de los castrati. Les encantan los efectos escénicos que impresionen al público Haendel A. Scarlatti
3 B) UN NUEVO GÉNERO: ÓPERA BUFA o CÓMICA (1700- 1750) ÓPERA BUFA Dirigido al público burgués Basadas en argumentos de la vida cotidiana con personajes creíbles Lee la sinopsis del argumento de la ópera de Mozart, Cosi fan tutte Singspiel Zarzuela y tonadilla Ópera balada Ópera cómica Sus principales características son: 1.Basadas en temas cotidianos, con un toque humorístico; los protagonistas son personas de la clase media que critican a la aristocracia. 2. Disponen de pocos medios: pocos solistas, pequeña orquesta y no utilizan el coro. 3. Sustituyen los recitativos por diálogos hablados. 4. La ópera bufa utiliza el idioma propio de cada país. 1 2 3
4 El compositor más importante es W. A. Mozart, con obras como Las bodas de Fígaro, o La flauta mágica. 4
5 Por eso, los compositores se plantean realizar la REFORMA DE LA ÓPERA SERIA, intentando hacer una ópera más natural, más humana, suprimiendo los aspectos circenses de los castrati y las divas. C) REFORMA de la ÓPERA SERIA (1750- 1820) Los argumentos mitológicos ya NO interesaban ni al público aristócrata. El único atractivo de estas obras eran los grandes divos y divas, perseguidas por el público, que tiranizaban a los compositores. 1- Hace una música más sencilla. (¿Por qué? Porque la música debe estar al servicio del argumento, del texto). 2- Evita los contrastes entre aria y recitativo. 3- Da a la orquesta y al coro más importancia. 4- Los argumentos son más sencillos y creíbles. (siguen acudiendo a la mitología, pero simplificando las historias, haciéndolas más creíbles, y terminándolas con moraleja) Compositor más destacado en este género, con obras como: Don Juan, La clemencia de Tito. GLUCK: Orfeo, (1762): 1 2 3
6 La representación va a dar comienzo……
7 In uomini, in soldati In uomini, in soldati In uomini, in soldati¿De un hombre, de un soldado sperate fedeltá?esperar fidelidad? Non mi fate sentir, per caritá!Por favor, ¡no me hagáis reír! Di pasta simile son tutti quanti;Todos ellos son de la misma pasta; Le fronde mobili, l´aure inconstantiel follaje móvil, la brisa voluble Han piú degli uomini stabilitá.tienen más estabilidad que un hombre. Mentite lagrime, fallaci sguardi, Lágrimas fingidas, miradas falsas, Voci ingannevoli, vezzi bugiardi, voces engañosas, caricias y mentiras; son le primarie lor qualitá (bis)esas son sus principales cualidades. In noi non amo che il lor dilettoDe nosotras sólo buscan su diversión, Poi ci dispregiano, neganci affetto, luego te desprecian y te niegan el afecto; Nè val da barbari chieder pietáde nada sirve implorarles piedad… 4- ¿Qué opinión tiene Despina sobre los hombres? 5- ¿Qué adjetivos definen mejor esta melodía: alegre/ compleja/ dramática/ cantable/ muy adornada/ busca la naturalidad? Una donna a quindici anni 1- ¿Qué tipo de voz es Despina, la criada protagonista de este número? ¿Y las hermanas? 2- ¿Qué instrumento acompaña a la sirvienta? 3- ¿Se trata de un aria o un recitativo?
8 Mozart fue sin duda el gran genio de la música vocal en el Clasicismo, y muy especialmente en el mundo de la ópera, pues dio un paso más allá: se preocupó de estudiar a sus personajes, (su condición social, su carácter, sus sentimientos, etc), y trató de caracterizarlos, de retratarlos a través de la música. Final del acto I: 6- Los falsos pretendientes fingen morirse, al ser rechazados por las hermanas.; ellas, desesperadas, piden ayuda a Alfonso, quien trae a un doctor un tanto extravagante. ¿Adivinas quién puede ser? Final del acto I: 7- ¿Cuántos personajes intervienen en esta escena? 8- ¿ Cómo calificarías la textura de estos tres ejemplos que hemos visto? 9- ¿En qué lengua cantan?
9 La flauta mágica 1- Se abre el telón: a. ¿Cómo se llama este fragmento instrumental con el que comienza la obra? b. ¿Qué dos familias instrumentales asumen el protagonismo en esta primera sección instrumental? Tamino 3- Tamino canta a su amada (minuto 20); ¿qué voz es? Reina de la noche (1H, 22’ ) 4- Entra en escena la Reina de la noche (1H, 22’ ): a)¿De qué voz se trata? b)La máxima tensión se concentra al final cuando canta: “ ¡Escuchad, dioses de la venganza! ¡Escuchad el juramento de una madre! ¿Qué hace musicalmente Mozart para conseguir transmitirnos esa tensión?
10 Papageno 5- Papageno, el antihéroe, se presenta en el minuto 13 ; a)¿Qué voz es? b)Frente al carácter solemne, grandioso, serio, de la música de los números anteriores, ¿cómo definirías la que canta Papageno? 6- ¿Crees que es adecuada la música que crea Mozart para retratar los diversos personajes y situaciones? 7- Indica si las siguientes afirmaciones son verdaderas o falsas: El clave interpreta el bajo continuo. La textura que predomina es la de melodía acompañada. El carácter de la música varía según las situaciones y los personajes. Hay cambios de tempo y dinámica que contribuyen a crear intensidad dramática. Todos los ejemplos que hemos escuchado estaban acompañados por la orquesta. Todos los ejemplos que hemos escuchado eran recitativos 8- ¿En qué idioma cantan? ¿De qué tipo de ópera puede tratarse?