1 LA PRINCESA ANA DOSSIER

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3 ¿PORQUÉ LA PRINCESA ANA?

4 Porque Tarambana lleva cinco años y medio de trayectoria como sala y diez años como compañía.Porque nos hemos consolidado en el teatro infantil con obras de marcado carácter educativo como “Gaia”, “Ecolocuentos”, “Mis queridos monstruos”, y “De Madrid al cielo ¿pero antes?”. Porque pertenecemos a la Red de Teatros Alternativos de España. Porque apostamos por dar un paso más allá en el teatro infantil.

5 Porque, a pesar de los avances sociales y legislativos, todavía se produce discriminación y violencia contra las personas homosexuales, y son necesarias medidas en las áreas de educación y formación profesional para combatir actitudes homófobas en ciertos círculos específicos. Porque consideramos que el teatro, como actividad cultural y lúdica para niños y adolescentes, es un medio eficaz para inculcar los valores de tolerancia y respeto que promueve “La Princesa Ana”.

6 OBJETIVOS DE LA PRINCESA ANA

7 OBJETIVOS GENERALES Tratar una realidad social que existe, acercándola a la realidad del niño. Abordar con naturalidad un tema difícil; no para los niños, pero que sí puede resultarlo para algunos padres. Abrir una puerta para comenzar a educar al niño en la diversidad y la tolerancia como algo natural.

8 OBJETIVOS ESPECÍFICOSComprensión de los demás: tener la capacidad de captar los sentimientos y los puntos de vista de otras personas e interesarnos activamente por las cosas que les preocupan. Innovación: sentirse cómodo y abierto ante las nuevas ideas, enfoques e información. Optimismo: Persistencia en la consecución de los objetivos a pesar de los obstáculos y los contratiempos. Adaptabilidad: flexibilidad para afrontar los cambios. Conciencia de uno mismo: conciencia de nuestros propios estados internos, recursos e intuiciones. Conciencia emocional: reconocer las propias emociones y efectos.

9 PÚBLICO OBJETIVO

10 Los destinatarios de este programa son niños de edades comprendidas entre 4 y 12 años. Debido a su plasticidad mental de carácter abierta y receptiva, son capaces de integrar nuevos valores, actitudes y normas de comportamiento sin demasiado esfuerzo. Queremos concienciar a los padres y educadores de la necesidad de incluir estos valores, para una buena convivencia en nuestra sociedad, facilitándoles un enfoque real y práctico en contenido, así como dinámico y artístico en su forma. El teatro es un mundo que ofrece al niño la oportunidad de abrirse a nuevas y distintas perspectivas de la vida, fomentando y estimulando la creatividad, la imaginación, la ilusión, la curiosidad..., todo ello combinando la risa, la diversión y la emoción con el aprendizaje.

11 DINÁMICA Y SINOPSIS DE LA OBRA

12 DINÁMICA DE LA OBRA La obra trata sobre el amor, la tolerancia y la diversidad, usando palabras clave, con una relación de conceptos sencilla y lógica. Siempre en tono de humor y jugando con la participación de los niños, creando un “hilo” emocional con los personajes. Una propuesta para público familiar, donde los títeres nos prestan su encanto y su magia, para junto con el trabajo del actor, despertar la fascinación tanto de los niños, como de los adultos. Con un sin fin de situaciones que despertarán preguntas y respuestas, y servirán de sana terapia al público. Llena de canciones y bailes, con coreografías dinámicas y divertidas que contagian a los niños del patio de butacas, formando un espectáculo mágico y lleno de color.

13 SINOPSIS En todo cuento de Princesas tiene que haber una rana que al ser besada se convierta en … y aquí llegó el momento de cambiar la tradición. Llega un día en que la Princesa Ana tiene que seguir la tradición, tiene que casarse para poder reinar en su país. Solo hay un problema: ella no quiere casarse con ninguno de los Príncipes de los que han venido a pedir su mano. Ella solo quiere seguir siendo feliz junto a su mejor amiga, una dulce ranita. Cuando la rana le sugiere que la bese para probar suerte, sorprendentemente, en lugar de un príncipe azul, aparece una hermosa joven. A partir de ahí, tendrán que luchar y demostrar que pueden reinar y hacer felices a su pueblo igualmente, gracias al amor que las une.

14 FICHA ARTÍSTICA TÍTULO: La Princesa Ana COMPAÑÍA: TarambanaDIRECCIÓN: Eva Bedmar AUTOR: Eva Bedmar. Adaptación del cuento original de Luisa Guerrero. ASESORAMIENTO TEMÁTICA HOMOSEXUAL: Luisa Guerrero (Escritora e Ilustradora de cuentos infantiles) ASESORAMIENTO EDUCATIVO: Elisabette Roson (Formada en Teatro, Magisterio y Gestalt) ILUSTRACIONES Y DISEÑO CARTEL:

15 ELENCO: SRTA. JULI: Marisa Ruiz / Sara Párbole PRINCESA ANA: Marina Muñoz / Shanta San Millán REY ANDRÉS / PRÍNCIPE / TINTO: Ricardo Cristóbal / Javier Crespo REINA ELENA / RANA / JOVEN: Eva Bedmar PRÍNCIPE/TANGO/RATÓN LOLO: Tato Portillo

16 ILUMINACIÓN Y SONIDO : Gustavo Recuero / Carlos MarcosDIRECCIÓN MUSICAL: Diego Miranda / Nacho Bonacho BANDA SONORA: Música original de José Luís Cortés “Momo”, Diego Miranda, Nacho Bonacho, David Bonacho. ESTUDIO DE GRABACIÓN: Anhell Studios COREOGRAFÍA: Ricardo Cristóbal DISEÑO Y DIBUJOS ESCENOGRAFÍA: eL sApO iNgLéS CONSTRUCCIÓN DE DECORADOS: Aranos, C.B. ARREGLOS DE VESTUARIO: Marina Muñoz / Shanta San Millán

17 DISEÑO Y CONSTRUCCIÓN DE MARIONETAS: Antonio RuanoATREZZO: Tarambana EFECTOS SONOROS: Diego Miranda AUDIOVISUAL: Francisco Javier Martinez FOTOGRAFÍA: Antonio García DISEÑO GRAFICO: Tizedit.com VIDEO: i-tek PRENSA: Belén Diaz PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Nacho Bonacho PRODUCCIÓN: Tarambana Espectáculos, S.L. DISTRIBUCIÓN Y VENTA: Tarambana Espectáculos, S.L.

18 FICHA TÉCNICA ESCENARIO: Medidas mínimas: 6 m. de boca x 4 m. de fondo x 3 m. de alto. Cámara negra debidamente equipada. SONIDO: Equipo adecuado a la sala. Mínimo un lector de CD. ILUMINACIÓN: Mínimo: watios. La compañía proveerá un proyector. MONTAJE: Tiempo de montaje: 4 horas. Tiempo de desmontaje: 1 hora.

19 ASESORAMIENTO EDUCATIVOMª LUISA GUERRERO ELIXABETE ROSON AUTORA e ILUSTRADORA del cuento “La princesa Ana” El cuento infantil “La princesa Ana” sale a la venta por primera vez en abril de Publicado por Ellas Editorial y escrito e ilustrado por M. Luisa Guerrero. Es el primer cuento escrito en lengua castellana en el que se aborta una relación lésbica y que termina en matrimonio feliz. M. Luisa Guerrero, ha estado repartiendo su tiempo y sus esfuerzos entre el trabajo de administrativa en una oficina, la participación en alguna que otra asociación en defensa de los derechos homosexuales (GLBT), sus estudios de música, sus colaboraciones a nivel de ilustración con algún proyecto editorial o gráfico, escribiendo cuentos infantiles, preparando exposiciones con sus cuadros y actualizando sus conocimientos con cursos informáticos y de diseño. Publicación de varios cuentos infantiles en los que se trata la diversidad sexual y la familia homoparental (“La princesa Ana”; “Marta y la sirena”; “Seelie, el hada buena”; “El viejo coche” y “Los poderes del hada chiquita”). Diseño de páginas webs, como: Estruch Luthiers, ONG Trabajemos por el Mundo, Ermo Ingeniería, S.L. Diseño de carteles. Para la ONG por la No Discriminación, ONG Trabajemos por el Mundo… Las ilustraciones, maquetación y diseño de “Cuando el río suena”, libro de aforismos de corte humorístico de Juan Cánovas Ortega. Responsable de maquetación y diseño de la Editorial nd, perteneciente a la ONG por la No Discriminación. En la actualidad está en excedencia del trabajo de oficina y puede dedicarse de forma más intensa a la ilustración, maquetación y diseño, además de seguir escribiendo cuentos infantiles. Para más detalles, dirigirse a: ASESORAMIENTO EDUCATIVO Nacida en San Sebastián. Formada en la escuela de teatro “ANTZERTI” del Gobierno Vasco. Magisterio en Escuni, Universidad adscrita a la Complutense de Madrid. Circo en la escuela Navarra “OREKA”. Terapeuta Gestalt en el Instituto Ananda de Pamplona. Programa SAT con Claudio Naranjo. Experiencia laboral en ocio y tiempo libre infantil y juvenil (campamentos, campos de trabajo, centros culturales,…). Maestra de teatro en escuelas, actriz y payasa en diferentes colectivos y compañías. Animadora y educadora social de centro de menores. Maestra de Primaria y Educación Física.

20 ADAPTACIÓN-DRAMATURGIA-DIRECCIÓN- ACTRIZEVA BEDMAR JAVIER CRESPO ACTOR Nace en Pamplona en 1976, después de pertenecer al grupo de Teatro del instituto decide empezar su formación teatral en la ENT (Escuela Navarra de Teatro). Una vez concluidos los estudios se desplaza a Barcelona para continuar su formación en el CECC (Centro de´Estudis Cinematográfics de Catalunya) y finalmente va a Madrid para seguir perfeccionando las técnicas teatrales, esta vez de la mano de Mar Navarro. Durante estos años ha ido complementando su formación con cursos y seminarios impartidos por Roberto Santiago, Lluis Blat, Lidia García y Manuel Feijoó entre otros. A nivel profesional ha trabajado en varias obras teatrales, tanto de adulto como infantiles, ha presentado programas en TVE, espectáculos de la vuelta ciclista a España, galas, monólogos , ha realizado también trabajos radiofónicos, cuñas publicitarias, ha impartido cursos teatrales tanto a niños como a adultos y es en 2008 cuando entra a formar parte de la compañía Tarambana con el proyecto del “Tren medieval a Sigüenza” interpretando el papel del Obispo Don Bernardo de Agen, que actualmente sigue haciendo. También se incorpora al reparto de la obra infantil “Mis queridos monstruos” y actualmente sigue trabajando en la compañía con la obra infantil “La princesa Ana”. ADAPTACIÓN-DRAMATURGIA-DIRECCIÓN- ACTRIZ Realiza su formación como actriz con diferentes cursos: Formación actoral con Fernando Piernas, Interpretación con Carlos Alcalde, Clown con Raquel Martínez, Improvisación con Ignacio López y Canto con Miguel Tubía. Técnico Especialista en Jardín de Infancia. Destaca principalmente como cofundadora de la Compañía y Sala Tarambana. En ella realiza diferentes actividades: Dirección adjunta. Programación Infantil. Dirección Compañía Infantil. Actriz y autora en “Princesas Busconas” “No lo sé, pero corre”“Tarambarra”, “De Madrid al Cielo… ¿Pero antes?” Actriz y directora en “Gaia” “Ecolocuentos” de Lucía Durbán y en “Mis Queridos Monstruos” de Fernando Almena. Seis años consecutivos trabajando para campañas escolares como primera actriz con obras infantiles. Por último destacar sus trabajos como actriz en varias y destacadas compañías como Talía “El Cometa Azul” y “Los Globos de Abril” de Germán Ubillos. Sala Pradillo con la obra “Santo Amor” de Michel Azama. Compañía La Maquineta: “El Concierto de San Ovidio” y “Hoy es Fiesta” de Buero Vallejo, “Romeo y Julieta”, “Mucho Ruido y pocas nueces” y “Noche de Epifanía o lo que queráis” de Shakespeare donde recibió el PREMIO A MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL en el II Certamen de Teatro Clásico organizado por el Ayuntamiento de Madrid.

21 SHANTA SAN MILLAN MARINA MUÑOZACTRIZ Comienza su formación como actriz en varias escuelas: Bululú 2120 con Saladina Jota, en Arte4 con Ramón Quesada y Arkadi Levin y aterriza finalmente en la escuela de teatro La Base, donde permanece con Fernanda Mistral como maestra tres años. Completando su formación con clases de canto con Vicente Fuentes y de cuerpo con Natalia Méndez. Su debut teatral, de la mano de Matías Ruíz Clavijo es con la obra “En compañía de hombres” de Neil Labut. A partir de ahí comienza en un tándem con Macarena Pombo como directora, con los estrenos de “Escondido en un cuadro” de Aaron Sorkin, “Titanias”, de autoría propia junto a Vicky Castillo y “Premonición”, escrita por Macarena Pombo. En televisión ha participado como actriz en series como “Hospital Central”, “Sin tetas no hay paraíso” o “Hermanos y detectives”. Y en cine ha participado en varios cortometrajes, destacando: “Instantes” guión y producción propia, “Esto no es lo que parece”, dirigido por Óscar Cavaller, “El Mp3” de Matías Ruíz Clavijo, y “Plaza Vacante” por cuya interpretación ganó el PREMIO A MEJOR ACTRIZ en el Festival Posivídeo de Almería. ACTRIZ Se forma como actriz  en la escuela Teatro Sans (Mallorca) y en la Escuela de Mar Navarro  Teatro Gestual,  técnica de Lecqoc (Madrid). Como clown en la escuela de Eric De Bont (Ibiza).  Así como diferentes cursos y talleres, “Actuar Frente A la Cámara” con Paloma Ordas, “Commedia dell  Arte” con Carlo Bosso, Danza Contemporánea con Mª Antonia Oliver, “Bufón” con Andrés  del Bosque…  Domina las técnicas de  malabares, magia y clown. En Asturias fue cofundadora de la Cía. Bufonada, además  de haber trabajado con las Compañías  Nun Tris y Toalleta Teatro. Actualmente en Madrid, pertenece a la Compañía Finikito Teatro, La Fábrica de Sueños, Jaujarana Títeres y Tarambana Espectáculos.

22 SARA PÁRBOLE MARISA RUIZACTRIZ Diplomada en Formación y Creación Teatral por la Escuela de Mª Mar Navarro ( ). Pasó por la Escuela de Cristina Rota ( ), donde se formó en Interpretación con Luis Blat, María Botto, entre otros, en Danza (Chevi Muraday) y Movimiento (Armando García). Destacaría, sobre todo, su formación actoral con Fernando Piernas (2004 hasta la Actualidad). Ha estudiado Técnicas de Clown con Eric de Bont, Jango Edwards y Peter Shub, y Bufones y Comedia del Arte con Fabio Mangolini. En la actualidad realiza un Entrenamiento Corporal para actores con Arnold Taraborrelli, desde 2006. Desde 1999 hasta 2004 realizó Formación, Investigación y Entrenamiento en Técnicas de Improvisación Teatral en la LIM (Liga de Improvisación Madrileña) Y se ha formado con otros profesionales como Pablo Pundik, Giuseppe Stella, Michel López… Y en Técnica Vocal con Carolina Pérez y Andrés Hernández. En Cine, ha participado en el cortometraje Alumbramiento, de Eduardo Chapero-Jackson, ganador del León de Oro en la sección Corto Cortísimo del Festival de Venecia 2007 y premio al mejor cortometraje en la XX Gala de los premios de la Academia de Cine Europea, entre otros premios.  ACTRIZ Marisa Ruiz cursó arte dramático en la “Escuela de Teatro Cristina Rota”, anteriormente estudió tres años de interpretación teatral en la Fundación Arauco. Ha participado en diversos seminarios de Interpretación para profesionales impartidos por el maestro Fernando Piernas, y diferentes seminarios en la Escuela de Cristina Rota (“movimiento y armonización del cuerpo”, “comedia del arte”, “guión”). Su formación se completa con publicidad (Centro de estudios Bai, Madrid), estudios de pintura (tres años con P.Medina); y ha recibido clases de canto con Paloma Berganza y, actualmente, con Alicia López Araque. Su experiencia teatral se refleja en números montajes en los que ha trabajado, desde “La Señorita Julia” de A.Strindberg, La “Katarsis del Tomatazo”, “Escenas de Cama, o Seis maneras de dejar de fumar” de J.P. Heras, “Morir” de S. Belbel, “Gaia”, “Tarambarra Show”, “Princesas Busconas”, “Piedras al Tejado”, y algunas cuantas obras más, hasta llegar a “Crisix”, montaje en el que participa en la actualidad. En cine hemos podido verla en dos películas de Miguel Angel Calvo Buttini: “Mapas” y “Dos rivales casi iguales”. En televisión ha participado en diversas series como “Hospital Central”, “MIR”, “RIS”, “Motivos Personales”, “Lobos”. En la actualidad es una de las protagonistas de la primera serie para Internet de Antena 3: “Desalmados”.

23 RICARDO CRISTOBAL TATO PORTILLOACTOR Nacido en Autol (La Rioja) se formó como actor en la escuela de Cristina Rota en Madrid. Completó sus estudios con profesionales de renombre como Laila Ripoll, Fernando Piernas, Ramón Salazar o Tamzin Towsend. Fundó en el año 2003 la compañía Tatatary Teatro en activo todavía. Ha trabajado como animador y bailarín en Disneyland París. En teatro infantil formó parte del elenco de la compañía Tedeché. “La princesa Ana” es el tercer montaje de la Compañía Tarambana en el que participa. ACTOR Nacido en Cádiz en Completó sus estudios de interpretación en la “Escuela de Cristina Rota”. Ha estudiado danza Jazz con Chevy Muraday, afro con Eliane Capitoni y Contemporanea con “10 & 10 Danza”. Participó en la película “Pleno al Quince” dirigida por Josentxo Sanmateo. Es fundador junto con Ricardo Cristobal de la compañía Tatatary Teatro con la que ha realizado diversas obras para adultos, tales como “El Hombre Probable” y “Escenas de Cama (seis maneras de dejar de fumar)” de Juan Pablo Heras, “El Hacha” de Antonio Morcillo y “Crisix” de Ricardo Cristóbal. Con dicha compañía también a realizado teatro infantil “De lagartos Títeres y Cachiporras”. Desde 2008 participa en la obra infantil “Gaia” de la compañía Tarambana.

24 MOMO DIEGO MIRANDA COMPOSITOR MÚSICAL COMPOSITOR MÚSICALJose Luís Cortés, “MOMO” Con una formación académica musical clásica, y después de curtirse como solista en diferentes orquestas de reconocido prestigio; en 1999 empieza una colaboración con MClan, que le llevará a participar con ellos más de 2 años, tanto en conciertos, como en la grabación del álbum “Defectos personales” En 2003, tras presentarse al casting del musical We Will Rock you, fue elegido por Brian May y Roger Taylor, para interpretar el papel protagonista de Galileo Fígaro, con gran éxito. Después de ese musical, han venido otros, como “Judas el Musical”, en el papel de Judas, o “Fama”, en diferentes papeles protagonistas. En 2009, Momo Cortés ha sido nominado como mejor actor de reparto, por su papel en el musical “Qué, el nou musical”. En publicidad ha trabajado en anuncios como el de Coca Cola o Renault Megane. Compaginándolo con todos estos trabajos, Momo nunca ha dejado de lado los conciertos con su banda, y la composición de sus propios temas; por ello, en Septiembre de 2006 salió a la luz su primer disco:”Constante Contradicción”, con el sello "Tarambana Espectáculos, S.L.", que ha tenido como colaborador de lujo a Brian May, quien ha compuesto un nuevo solo de guitarra para el tema “Tanto amor no es bueno”, versión en española de “Too much love will you”, incluida en el disco. Actualmente, Momo se encuentra metido de lleno en la promoción del disco y su banda, realizando conciertos por toda la geografía española, tanto de presentación del disco, como de Tributo a Queen. COMPOSITOR MÚSICAL Nacido en Bolivia, realizó sus estudios musicales en la Escuela de Música Creativa en Madrid, así como de manera particular con Javier “Pato” Muñoz, compaginándolos con el título de técnico de sonido por el CES. De manera profesional, comienza en diferentes bandas de rock, pop, jazz y salsa. A lo largo de su carera como bajista, cabe destacar trabajos como: el grupo countryblues “Cañones y Mantequilla”; el grupo canario “Mestisay”, el guitarrista salmantino José Luís Encinas, con quien participa en el Jazztrax Festival en L.A. (California) y colabora en el disco “Travesura Chill”, y con la Big Band del Taller de Músicos; sin dejar de lado su faceta de compositor de música para documentales, jingles o maquetas. Crea junto a Gregory Carrero G.D Music, su propio estudio de grabación, potenciando aún más su faceta como programador, arreglista, productor, y técnico de sonido, además de bajista. Fruto de ello, son discos como “Un Sitio Ideal” del grupo 3+2, “Generación OT” de varios artistas y “Constante Contradicción” Momo. Actualmente, se encuentra de gira con Momo, compaginándolo con su propia banda de Rock:”El Gran Bonobo”, con la que está en proceso de grabación de su segundo disco. Y acaba de autoeditar su primera banda sonora para teatro, “Leidenschaft: impresiones sobre las criadas de J.Genet”, de Cía Fándula Teatro.

25 DISEÑO GRÁFICO - COMPOSITOR MUSICALNACHO BONACHO DAVID BONACHO PRODUCCIÓN EJECUTIVA COMPOSITOR MUSICAL Director de la Sala Tarambana. Nacho ha producido a su vez las siguientes obras de teatro: Infantil: “Gaia” “Mis queridos monstruos” “De Madrid al cielo” (Cuentacuentos) Adultos: “Princesas Busconas” “Noches de Cabaret, Mentiras y Pecados” “Tren Medieval de Sigüenza” (Animación de Calle) “Tarambarra show” “No lo sé, pero corre” Y ha colaborado y distribuido la pieza de “A la cara Teatro” para adultos: “Misogi no!” Creador de la discográfica Tarambana, con dos discos actualmente en el mercado y produciendo a tres nuevas promesas musicales. DISEÑO GRÁFICO - COMPOSITOR MUSICAL Técnico Especialista en Informática por el I.F.P Juan de la Cierva. Técnico en Infografía y en Post-Producción de Vídeo, por la Escuela de Artes Visuales Curso General de Vídeo y Edición y post-producción de Vídeo por ordenador / vídeo digital interactivo en el Centro de Estudios del Video (CEV) Certificate in Electronic Commerce: The Internet World. FAU (Florida Atlantic University) – ESIC Escuela superior de gestión comercial y marketing. Madrid. Diseño Gráfico Asistido con AutoCAD, Industrial, Prime Medusa, Intergraph, en Empresarios Agrupados. S.A. Adobe After Effects, nuevas funcionalidades y Discreet Combustion, Realizados en Antena 3 Televisión S.A. Solfeo, piano en el Conservatorio superior de música de Madrid. Estudios de violín. Diseño y mantenimiento de páginas web. Grafista y creativo Web en Antena 3 Televisión. Creación de la imagen corporativa de Mgustas Diseño y conceptualización de sites de series de ficción de Antena 3 televisión. Responsable del diseño de los sites corporativos de Antena 3 Noticias y OndaCero radio.

26 FRANCISCO JAVIER MARTINEZGUSTAVO RECUERO FRANCISCO JAVIER MARTINEZ AUDIOVISUAL Diplomado en Arte Publicitario por el Centro Español de Nuevas Profesiones y diplomado en animación por La Escuela Superior de Dibujo Profesional, es ilustrador de vocación y como tal empieza recorriendo el circuito de exposiciones de la Red de Arte Joven de la CAM, para luego trabajar en el sector editorial con dos títulos publicados: "El Señor de Bembibre" (Editorial Olalla) y "Viaje al Purgatorio" (Editorial Olalla). También colabora con distintas publicaciones, tarea esta que compagina actualmente con su trabajo como grafista en antena3.com. Es autor de guiones y animaciones que realiza fuera del circuito profesional. TÉCNICO DE ILUMINACIÓN Y SONIDO - Técnico de sala Tarambana y de producciones Tarambana. - Técnico de monitores de Banda “Momo”. (tributo a Queen). - Grabaciones de maquetas en estudio particular. - Montajes de eventos y sonorizaciones en empresa: Javier Gomez Sonorizaciones. - Curso de Postproducción digital de audio. - Curso de técnico de sonido en la escuela C.A.T.A (Centro de artes y técnicas audiovisuales) Madrid.

27 PRODUCCIÓN Y DISTRIBUCIÓNTARAMBANA ESPECTÁCULOS S. L. C/ Dolores Armengot, 31. 28025 Madrid Tel: GESTIÓN Y CONTRATACIÓN NACHO BONACHO Móvil: