1 LA PRODUCCIÓN ARTÍSTICA DE LOS OCHENTA EN MÉXICO Neo-mexicanismo

2 Contexto artístico y social  Regreso de la pintura a nivel internacional – cuestiones de mercado, después de su debilitamiento por las prácticas de las décadas anteriores (Era de Reagan/Tatcher) (David Harvey)  Surgen coleccionistas, galerías de arte – proyección internacional y especulación monetaria con la mercancía artística  Creciente mecenazgo bancario, empresarial e industrial  Jameson – posmodernismo – Corte epistemológico, fenómeno sociohistórico, no movimiento ni estilo artístico. Afecta a la sociedad en su conjunto (desde los años cincuenta)

3 Contexto artístico y social  Malestar generalizado (descomposición económica, social y política), desconfianza en las instituciones artísticas (INBA, UNAM)  Pérdida de la confianza en la modernidad (distinción entre modernismo y modernización según Marshall Berman)  Severas crisis económicas en toda Latinoamérica, que transformaron el panorama de las artes plásticas en México  Incremento desmedido de población en los confines de la ciudad (fotografía y cine de reportaje urbano)  Ascenso de los medios de comunicación en la formación de la subjetividad – Cuarto poder

4 Neo-mexicanismo, características generales  Cierre de canales de circulación de las obras y que mantenían a los artistas. Poca posibilidad de movilidad social para el artista  Pérdida de mecanismos de difusión  Surge la autogestión, apertura de espacios culturales alternativos  Nueva audiencia, público más cercano, de la sociedad civil de zonas urbanas y suburbanas  Pintura – retorno a la figuración, alejamiento de los informalismos precedentes. Cierta calidad de las obras

5 Neo-mexicanismo, características generales  Manejo de retórica derivada del arte conceptual (introducción de textos en las obras)  Uso reiterado del cuerpo fragmentado  Mirada retrospectiva y nostálgica al pasado inmediato (época pre-televisiva y su iconografía)  Virgen de Guadalupe, Frida Kahlo, arte y cultura chicana, arte y cultura popular, el “mal gusto”  Tono paródico, burlón, de cultura mexicana en general y de la pintura de las décadas de los veinte a cuarenta

6 Neo-mexicanismo, características generales  No es un movimiento programático, no hay ideas preconcebidas anunciadas por un historiador o crítico. No es un grupo organizado, sino que convergen las propuestas  Crisis de valores y de identidad – Necesidad de revalidar lo propio como método de identificación  Obra de arte  Sentido profundo  Paródica (crítica)

7 Julio Galán. Me quiero morir. Óleo s/ tela. 1985

8 Cuerpo y técnica  Medios masivos de comunicación – negación de visibilidad de ciertos personajes sociales  Cuerpo como soporte de inscripción  Sexualidad (homosexuales, feministas, heterosexuales, infectados por VIH)  Migrantes (cuerpo como portador de la nación y la identidad)  Afectados por el sismo  Aparente esterilidad de la pintura frente a nuevos soportes más tecnologizados: fotografía, cine, video  Julio Galán, Nahum Zenil, Enrique Guzmán – fragmentación del cuerpo

9 Cuerpo y técnica  Cuerpo imagen técnica, induce a otros tipo de configuraciones, que expresan las ex-tensiones y las in-tensiones del cuerpo. Uso político de las técnicas de producción de imágenes  Rescate de lo táctil frente al predominio de lo visual  Transcodificación de las imágenes técnicas y el uso de aparatos (del lenguaje científico a su implementación técnica). Pero en este proceso de codificación, de supuesta correspondencia, ocurre la degradación del signo. Pérdida de la experiencia  Artistas – violentar los límites de la técnica

10 Cuerpo y técnica  Cuerpo – Polivalente, contenedor de distintos significantes o valores. Pronombre que opera como todos los pronombres  Sismo de 1985 – quiebre en el imaginario colectivo, en el cuerpo social.  Rompe con la confianza depositada en la funcionalidad de la arquitectura moderna  Dolor, cansancio y placer son restringidos, pues contradicen la lógica de la productividad (y de los aparatos), y son señales de lo orgánico

11 Rubén Ortiz Torres Lo que el viento le hizo a Juárez La persistencia de la memoria

12 Lourdes Grobet. Streaptease. 1982- 83

13 La Regla Rota y La Pus Moderna  Testimoniaron las diferentes escenas culturales emergentes  Evocaban la experiencia citadina  Concentraron una generación heterogénea  Paralelas a la creación de espacios como Rockotitlán, La Rockola, Tutti Frutti, La Última Carcajada de la Cumbancha, Tianguis Cultural del Chopo  Buscaban desmarcarse de la moda posmoderna  Buscaban la calle como escenario de auténtica y perpetua posmodernidad, heterodoxa y contradictoria, no canónica  Pus – parte del habla callejera, apelando a lo antiacadémico

14 Referencias  Benjamin, Walter. La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica  Debroise, Olivier y Medina Cuauhtémoc (2006) La era de la discrepancia: arte y cultura visual en México 1968-1997  Debroise, Olivier. “Un posmodernismo en México”  Flusser, Vilem. (2002) Hacia una filosofía de la fotografía  ____________. (2011) Hacia el universo de las imágenes técnicas  Gaiger Jason. “Post-conceptual painting. Gerhard Richter’s extended leave- taking.” en Gill, Perry y Wood, Paul (eds.) (2004) Themes in contemporary art  Paredes Cacho, José. “Poéticas espaciales. La Pus moderna o la posmodernidad purulenta”. Disponible en:  Ward, Peter M. (1992) México: una megaciudad. Producción y reproducción de un medio ambiente urbano