1 Ponencia: las nuevas enseñanzas músicales elementales con la LEA Propuestas y reflexiones para optimizar la enseñanza Musical por Javier Claudio www.javierclaudio.com
2 Objetivos: Con esta ponencia se pretende que los profesores: Conozcan la situación actual docente –enseñanzas artísticas-. Se conciencien sobre los aspectos a mejorar del profesorado (reciclaje y/o aprendizaje musical y/o pedagógico). Asuman el nuevo rol del profesor como vitácora de conocimiento. Conozcan las nuevas aportaciones LEA. Tengan claros los beneficios de la metodología de grupo. Distingan sobre las variadas posibilidades de actividades de clase Conozcan diferentes propuestas prácticas grupales para las clases. Se incentiven para buscar información y formación docente.
3 Situación actual del profesorado (presente y pasado) - formado plan 1966- Necesidad de formación pedagógica curricular –no existe ni ha existido la asignatura de pedagogía especializada-. Asignatura: prácticas profesorado. Falta de tradición pedagógica del instrumentista –desde s. XIX-. El arte musical hay que complementarlo con la pedagogía. Los docentes deben desarrollar las dos y reciclarse. Creencia: el profesor solo se debe preocupar de tocar bien. Falta de literatura especializada en castellano. Inercia continuista.Solo se enseña lo que se aprendió, como se aprendió.
4 Amat, O.,“Aprender a enseñar”, Barcelona, Profit, 2010. CITA: “El conocimiento de la materia por parte del profesor es una condición necesaria pero no suficiente. Por tanto, la actitud del profesor en relación con su papel y hacia los alumnos, así como sus aptitudes pedagógicas, condicionan los resultados finales”.
5 Nueva realidad de futuro: L.E.A. El profesorado siente la necesidad de formación pedagógica. Comienzan a surgir inquietudes de formación como docentes. Se toma conciencia progresiva de que además de instrumentistas (aprenden una técnica) somos docentes (aprenden una tecnica). Preocupación por llevar a la práctica la metodología de la L.E.A.
6 ASPECTOS L.E.A. Se deben conocer. Leerla. Bien hecha y ordenada (objetivos-contenidos-criterios de evaluación). Logse –vacíos-: afinación instrumento. No incluía ed.vocal.Objetivos-Contenidos-Criterios Evaluación no estructurados. Más tiempo de clase semanal 1º-2º-3º-4º Música=actividad formativa -forma personas (no solo músicos) Clase grupal 1º-2º (…”permiten aprovechar, por su temporalización y número de alumnos y alumnas, tanto las ventajas de la enseñanza individualizada, como la inercia de una socialización natural del alumnado”). Clase individual+Grupal 3º-4º.
7 ASPECTOS L.E.A. Moderna: Aprendizaje significativo. Nuevas tecnologías. Pedagogía del éxito (confianza). Busca eficacia (Motivación). Valoración del trabajo alumno. Socialización-presentación atractiva y estimulante contenidos. Clima apropiado. Favorecer autoestima.). Enseñanza se adapta al alumno (desarrollo psicoevolutivo). Qué? Como? Se enseña. Ambiente participativo (hacer cosas juntos). Gradación conceptos y metodología. Alumnos y alumnas intercambian experiencias (Edgar Dale). Desarrollo concentración y atención auditiva. Fomenta valores (constancia, entusiasmo, responsabilidad, búsqueda de la calidad, reflexión, transigencia por el bien común. Despierta en alumnos aprecio y respeto por música. Fomenten capacidades para estudios profesionales. Fomenta hábitos estudio. Puntuación numérica
8 ¿¿Creatividad en la enseñanza antigua?? Proceso: alumnos de 1er curso deben reproducir lo más fielmente posible una pieza del método Suzuki. CREAR…..? O RECREAR? Es alumno está desarrollando su creatividad?
9 Citas del pedagogo Murray Schafer uno de los compositores más destacados del Canadá, así como una de las figuras más interesantes de la vanguardia musical y pedagógica internacional. 1.El primer paso práctico en cualquier reforma educativa es darlo. 2.En educación, los fracasos son más importantes que los éxitos. No hay nada tan deprimente como una historia de éxito. 3.Enseñe al borde del peligro. 4.Ya no hay maestros. Sólo una comunidad de aprendices. 5.No desarrolle una filosofía de la educación para los demás. Desarrolle una para usted mismo. Quizás algunos desearán compartirla con usted. 6.Para el niño de cinco años, el arte es vida y la vida es arte. Para el de seis, la vida es vida y el arte es arte. El primer año de escuela es un jalón en la historia del niño: un trauma. 7.El antiguo enfoque: el maestro tiene información; el alumno tiene la cabeza vacía. El objetivo del maestro: introducir información en la cabeza vacía del alumno. Observaciones: al comienzo, el maestro es un imbécil; al final, el alumno es un imbécil. 8.Por el contrario, una clase debería ser una hora de mil descubrimientos. Para que esto suceda, el maestro y el alumno deberían primero descubrirse recíprocamente. 9.¿Por qué será que los únicos que nunca rinden examen de ingreso a sus propios cursos son los maestros? 10.Enseñe siempre de manera provisional. Sólo Dios puede estar seguro. Schafer, M., El rinoceronte en el aula, Buenos Aires, Ricordi Americana, 2004.
10 Edgar Dale (pedagogo EEUU) Cono de la experiencia (de menor a mayor): Símbolos orales Símbolos visuales. Imágenes fijas, radio, grabaciones. Películas, TV educativa. Exposiciones. Visitas, excursiones. Demostraciones. Dramatizaciones. Experiencia simulada. Experiencia directa.
11 Para qué estudiar música? Aprender a hacer música con un instrumento. Formarse como persona. Desarrollarse en procesos y destrezas. Capacidades. Aprender a aprender. Divertirse??? (Creencia: ¿la enseñanza mediante el juego no es efectiva?-Motivación en niños. Piaget. Cita.
12 OBJETIVOS DE LA ENSEÑANZA CAPACIDADES SABER: Que adquiera conocimientos(conceptuales) SABER HACER: Que desarrolle habilidades (Físicas –musculares- y mentales- organizativas/artísticas-).(procedimentales) ACTITUDES: Que perciba y coopere en relación a algo.(Actitudinales).
13 Actividades de los alumnos en clase A) Interiorizar proposiciones del profesor. B) Hacer música. C) Escuchar y observar. D) Debatir/Pensar.
14 A) Interiorizar proposiciones del profesor Directrices sobre la posición y movimientos con el instrumento. Directrices musicales. Consejos sobre el estudio. Estudio=progreso. Detalles sobre las actividades en clase.
15 B) Hacer música Práctica solo y con profesor. Práctica con alumnos –Dúo, Trío-. Juegos, Ejercicios, improvisar (creatividad). Práctica con profesor y alumnos –Dúo, Trío, Cuarteto-. Práctica con medios audiovisuales: Formato minus one, métodos interactivos. (Novedad L.E.A)
16 C) Escuchar y observar –a uno mismo y a los demás- para: Descubrir. Comprender. Aprender. Fomentar escucha y observación analítica (admiración y crítica). Un niño no observa como un adulto -¿Cómo pinta un niño un violín?
17 D) Debatir, Reflexionar, Actuar Reflexionar sobre lo aprendido. Explicar lo aprendido. Defender/confrontar opiniones. Tomar conciencia sobre aspectos concretos. PROCESO:1º Entender-2º Actuar (imitar/crear) 3º Observar-Reflexionar (pensar) - 4º Actuar (corregir)
18 Metodología de grupo: ventajas Socialización y Motivación. El niño en el grupo se siente respaldado (interdependencia de los miembros). Alumno toma conciencia continuamente del nivel medio del grupo (percepción individualizada de los demás). Niños aprenden con otros niños. Interactúan con iguales. Familia y amigos son grupos que atraen al niño. Aumenta la confianza en sí mismos. Comprueba como sus logros van ajustándose a las espectativas del grupo. Posibilidad juegos con niños. Aspecto lúdico mejora aprendizaje. Es vehículo de aprendizaje. Familiarización con el público. Cotidianidad de tocar para los demás. Disminuye el miedo escénico. Surge inquietud como público. Agudiza sensibilidad sobre calidad sonora. El sonido del grupo es más satisfactorio que el individual, con lo que se crea un modelo a imitar que incentiva la mejora del mismo. Mejora conciencia rítmica. Tocan con otros instrumentos. Niños más deshinibidos. Tienen menos reparo en hacer actividades si hay otros niños. Música es actividad escénica. Desarrollo del oído polifónico. Interactúan siempre con niños haciendo música. Posibilidad de práctica colectiva en casa. Tareas colectivas con compañeros que incentivan el estudio. Vínculos que se fomentan fuera de clase. Posibilidad de enseñanza compartida. Niños buscan un modelo a imitar dentro del grupo. Los más avanzados pueden compartir sus conocimientos con los menos avanzados. Se crea respeto y ayuda mutua. Los que saben afirman sus conocimientos y los que aprenden aumentan los suyos. Se constituyen normas y códigos de grupo. Necesarios para anticipar el trabajo de cámara y orquestal. (LEA) El profesor hace un seguimiento mayor (x2) semanalmente. La enseñanza colectiva permite intercalar la individual. Con la individual no es posible. Se puede y se debe compartir la enseñanza individual dentro del tiempo de clase compartido. Bibliografía: D.nzieu et J.Y.Martin “La dynamique des grupes restreints”. PUF, 1968. Anna Baget. “Reflexiones sobre las clases colectivas”. Quodlibet, Univ. Alcalá de Henares, Junio, 1995. pág. 114. Arlette Biget. “pédagogie de groupe”. Cité de la Musique editions, París, 2005.
19 Metodología de Grupo: Atención! Hacer grupos homogéneos. Actividades para poner en valor las cualidades de todos. (listos/tontos=no). Mejorar su autoestima. Identificar cualidades a desarrollar y potencialidades a explotar. Planificar estrategias aprendizaje. Llevar todos los grupos hasta obtener objetivos. Combinar acción- observación en clase. Uno toca y otros observan. Observación activa.
20 Bibliografía sobre enseñanza grupal Souto, M.: “Hacia la didáctica de lo grupal”. Buenos Aires, Miño y Dávila. 1993. Chehaybar y Kuri. E: “Técnica para el aprendizaje grupal”. México. UNAM. 1996. Zarzar Charur: “Diseño de estrategia para el aprendizaje grupal.” México. Nueva Imagen. 1988. Litwin E. y otros: “Tecnología Educativa”. Buenos Aires. Paidós. 1995. Pozo, J.I..”Teorías Cognitivas de aprendizaje”. Madrid. Morata. 1996. Chehaybar y Kuri. E: “Técnica para el aprendizaje grupal”. México. UNAM. 1996. Zarzar Charur: “Diseño de estrategia para el aprendizaje grupal.” México. Nueva Imagen. 1988. Litwin E. y otros: “Tecnología Educativa”. Buenos Aires. Paidós. 1995. Ontoria, A./Gómez, J.P.R./Molina,A./de Luque, A., Aprendizaje centrado en el alumno, Madrid, Narcea, 2008.
21 La nueva clase instrumental L.E.A. -Propuesta- Introducción. Preguntar por aspectos del estudio en casa. 1ª Actividad Nueva. aspecto didáctico. Explicación. Práctica. (Cada alumno) Consejos para estudio en casa. Ejercicios/Juegos en clase. Preparar trabajo para casa. 2ª Actividad. Tocar Ejercicios/Juegos unidad anterior.(Solo y Grupo). Mostrar trabajo de casa. 3ª Actividad (Grupo). Repertorio piezas dúo, trío, cuarteto. Cánones. Repaso piezas antiguas y nuevas. Ejercicios/Juegos
22 Futuro: U.E. (Bolonia) www.javierclaudio.com -youtubepedia- Power Point difundido en las: I Jornadas sobre el Nuevo Marco Normativode las enseñanzas de Música y Danza (2010) Organizadas por la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía Centros de Profesores (C.E.P.)